设计的日常或“日常”设计展于2010年3月17下午15点，在中央美术学院美术馆2层A展厅展出，至4月18日结束。
这是一个突然发生的展览，它源于对一个转瞬即逝时机的即时性反应。与设计工作的性质吻合，这种动态地对现实作出的敏捷反应，让D DAY成为了一个批判性、预见性与实验性的设计事件。
D DAY展览试图将隐匿于设计作品背后的设计过程与工作方法，甚至是设计师的设计日常与工作形态，都直接推向公众。四个参展工作室在他们日常设计项目或研究项目中的进展将成为展品，从而让现场成为了展示设想、会议、草图、争论的空间。参展工作室每天提交工作进度文件包，包括日志、文本、草图、照片、样稿等一切过程资料，由助理在现场每天即时收集、打印并在墙面上张贴与更新，成为不断生长的日志与档案。也就是说，展览现场与设计项目的发展是同步的。
展览期间在现场每周还将安排一次设计师们出现的“D TALK”讨论会。这是一个从来没有过的、基于时间线索不断变化的设计展览，而展览真正的高潮，也就是闭幕式，将在2010年4月18日展览结束时出现。
前言
D DAY可以理解为Daily Design“日常设计”，也可以理解为Design Day“设计日”，作为观众，今天是您的设计日，您将参与设计师的日常设计工作。
我们每天的生活都在被设计师设计着，眼前充斥着设计师设计的印刷品、网页、电子读物，身边是设计师设计的空间环境，用着的是设计师设计的物品。设计改变着我们的生活形态，设计影响着我们对事物的认识，我们被设计师设计着。
但设计师如何工作，设计师与客户 、用户如何沟通，创意是如何产生的，设计最终是如何实现的，隐藏在设计作品背后的设计思维与设计过程，大众所知并不多。
通过这个展览，观众可以参与，见证正在发生的，进行的设计过程，四个当今引领中国平面设计的有代表性的设计工作室每天将他们的设计内幕展示给观众，让大众了解设计的内在因素，让同行受到启发，让我们不再简单的被设计。
D-DAY常用来指诺曼地登陆的日子，是牺牲、残酷、灾难、胜利与成功的象征，希望观众从这个独特的展览中看到的是设计过程的挑战、艰辛，烦恼与愉悦。
王敏
参展团体：王序设计、OMD当代设计中心、吐毛球设计工作室（广煜、刘治治）、韩家英设计
顾问：徐冰、王敏
策展人：王璜生、王序、蒋华
主办：中央美术学院美术馆、中央美术学院设计学院
展览设计：王序设计
地址：中央美术学院美术馆
时间：2010年3月17日-4月17日
参展工作室：
王序设计
王序设计创建于1995年，总部位于广州，2009年在北京开设分公司。广州与北京公司分别设在南北两个城市的美术馆内。王序设计没有定位、没有固定的模式、没有风格、没有常规、也没有疆界的。独特的模式影响着我们的设计思维和项目操作，也形成了我们与众不同的设计之路。公司的价值观与信念是原创，信奉原创是生命活力的体现，是设计新鲜度的保证。在实践中坚持从二维、三维到多维的跨界、跨学科的思考，在设计之上看设计，将设计概念发散性地渗透于项目的实施中，使一切皆有可能。公司经历了十几年的设计实践，拥有跨学科、跨地域合作的优势资源。凭着非单一的思维与非常规的操作模式，在品牌命名、品牌形象、品牌传递、动态平面、环境（空间）平面、展览策划／设计、书籍出版／设计、艺术商品开发等领域中，为众多客户提供了专业的服务。
吐毛球设计工作室
吐毛球是一间在北京的平面设计工作室，成员包括广煜与刘治治。奇怪的名字是由于工作室里有一只非常像“主人”的野猫，它很不健康，从来没有吐过一次毛球。工作室的英文名字是“to meet you”, 大概就是见到你之后，有一种非常说不出来的感觉吧，我们希望自己的工作能给大家带来更多有趣的感受。
OMD当代设计中心
OMD当代设计中心在2007年由蒋华与李德庚共同创立，是一个连接策展、出版、设计和研究的工作平台与协作网络，拥有开放的工作边界与不限定的协作领域，寻求一切的可能性来为当下的设计拓展更大的社会能量。OMD试图主动介入社会生产的诸多层面，并寻求在各种新的领域与节点中发挥设计的作用及探讨设计的意义，以多重身份致力于当代设计研究、实践与推广。作为设计师、研究者与写作者，他们编辑了一系列有影响的设计书籍，并推进着若干设计研究项目。作为策展人，他们参与了 “社会能量——当代荷兰交流设计”、“POST__”当代国际海报回顾、“在中国设计”、宁波国际海报双年展、“TYPOSTER100”、“No Paper”实验海报12人邀请展、“设计的立场──来自中荷建筑、服装、书籍与产品设计的八种态度”等重要设计事件。蒋华与李德庚分别执教于中央美术学院设计学院与清华大学美术学院。
韩家英设计
韩家英设计，以一贯的国际与文化视野的品牌规划传播解决方案，正在积极推动本土品牌的建立与成长。
1993年成立至今，在创始人韩家英先生的持续推动下，已于深圳，北京，上海三地，形成跨地域的国际设计咨询与品牌顾问平台。面对当代国际品牌环境的变化趋势，不论在艺术范畴，亦或是商业领域，都已形成了一种难以重复的声音和当代立场。
从品牌、传播、平面、产品、空间，再到设计教育新动向，以一种完全独立的品牌规划、设计直觉与当代思维触感，参与到世界文化恒久持续的环境变迁中。
在多元文化加速交流的今天，已经被中国越来越多的人所接纳与理解，这就是我们不断前行的原动力。
前言
D DAY可以理解为Daily Design“日常设计”，也可以理解为Design Day“设计日”，作为观众，今天是您的设计日，您将参与设计师的日常设计工作。
我们每天的生活都在被设计师设计着，眼前充斥着设计师设计的印刷品、网页、电子读物，身边是设计师设计的空间环境，用着的是设计师设计的物品。设计改变着我们的生活形态，设计影响着我们对事物的认识，我们被设计师设计着。
但设计师如何工作，设计师与客户 、用户如何沟通，创意是如何产生的，设计最终是如何实现的，隐藏在设计作品背后的设计思维与设计过程，大众所知并不多。
通过这个展览，观众可以参与，见证正在发生的，进行的设计过程，四个当今引领中国平面设计的有代表性的设计工作室每天将他们的设计内幕展示给观众，让大众了解设计的内在因素，让同行受到启发，让我们不再简单的被设计。
D-DAY常用来指诺曼地登陆的日子，是牺牲、残酷、灾难、胜利与成功的象征，希望观众从这个独特的展览中看到的是设计过程的挑战、艰辛，烦恼与愉悦。
王敏
参展团体：王序设计、OMD当代设计中心、吐毛球设计工作室（广煜、刘治治）、韩家英设计
顾问：徐冰、王敏
策展人：王璜生、王序、蒋华
主办：中央美术学院美术馆、中央美术学院设计学院
展览设计：王序设计
地址：中央美术学院美术馆
时间：2010年3月17日-4月17日
参展工作室：
王序设计
王序设计创建于1995年，总部位于广州，2009年在北京开设分公司。广州与北京公司分别设在南北两个城市的美术馆内。王序设计没有定位、没有固定的模式、没有风格、没有常规、也没有疆界的。独特的模式影响着我们的设计思维和项目操作，也形成了我们与众不同的设计之路。公司的价值观与信念是原创，信奉原创是生命活力的体现，是设计新鲜度的保证。在实践中坚持从二维、三维到多维的跨界、跨学科的思考，在设计之上看设计，将设计概念发散性地渗透于项目的实施中，使一切皆有可能。公司经历了十几年的设计实践，拥有跨学科、跨地域合作的优势资源。凭着非单一的思维与非常规的操作模式，在品牌命名、品牌形象、品牌传递、动态平面、环境（空间）平面、展览策划／设计、书籍出版／设计、艺术商品开发等领域中，为众多客户提供了专业的服务。
吐毛球设计工作室
吐毛球是一间在北京的平面设计工作室，成员包括广煜与刘治治。奇怪的名字是由于工作室里有一只非常像“主人”的野猫，它很不健康，从来没有吐过一次毛球。工作室的英文名字是“to meet you”, 大概就是见到你之后，有一种非常说不出来的感觉吧，我们希望自己的工作能给大家带来更多有趣的感受。
OMD当代设计中心
OMD当代设计中心在2007年由蒋华与李德庚共同创立，是一个连接策展、出版、设计和研究的工作平台与协作网络，拥有开放的工作边界与不限定的协作领域，寻求一切的可能性来为当下的设计拓展更大的社会能量。OMD试图主动介入社会生产的诸多层面，并寻求在各种新的领域与节点中发挥设计的作用及探讨设计的意义，以多重身份致力于当代设计研究、实践与推广。作为设计师、研究者与写作者，他们编辑了一系列有影响的设计书籍，并推进着若干设计研究项目。作为策展人，他们参与了 “社会能量——当代荷兰交流设计”、“POST__”当代国际海报回顾、“在中国设计”、宁波国际海报双年展、“TYPOSTER100”、“No Paper”实验海报12人邀请展、“设计的立场──来自中荷建筑、服装、书籍与产品设计的八种态度”等重要设计事件。蒋华与李德庚分别执教于中央美术学院设计学院与清华大学美术学院。
韩家英设计
韩家英设计，以一贯的国际与文化视野的品牌规划传播解决方案，正在积极推动本土品牌的建立与成长。
1993年成立至今，在创始人韩家英先生的持续推动下，已于深圳，北京，上海三地，形成跨地域的国际设计咨询与品牌顾问平台。面对当代国际品牌环境的变化趋势，不论在艺术范畴，亦或是商业领域，都已形成了一种难以重复的声音和当代立场。
从品牌、传播、平面、产品、空间，再到设计教育新动向，以一种完全独立的品牌规划、设计直觉与当代思维触感，参与到世界文化恒久持续的环境变迁中。
在多元文化加速交流的今天，已经被中国越来越多的人所接纳与理解，这就是我们不断前行的原动力。
