开幕时间:2010年11月1日 下午1:00
展览时间:2010年11月1日至2010年11月10日
展览地点:中央美术学院教学展厅(原地下展厅)
作者简介
李 帆
1966年3月生于北京;
1988年 中央美术学院版画系;
1992年 毕业于中央美术学院版画系,并留校任教;
现为版画系副系主任、硕士生导师。
个人展览
1997 法国:夏玛利尔市现代艺术博物馆;
法国:圣布里厄美术馆;
1999 北京:国际艺苑美术馆;
北京:希尔顿饭店观景廊;
2000 广州:广州美术学院美术馆;
上海:海上山艺术中心;
2001 法国:巴黎Terre de Chine画廊;
2002 法国:国家图书馆典藏部;
2005 北京:中央美术学院美术馆;
2006 美国:VERMONT艺术基金会
2006 韩国:阿拉里奥画廊;
个人专著:
1995 《中国当代艺术家素描手册--李帆素描》——河北教育出版社;
1996 《城市考古-李帆创作草图及随笔》——辽宁美术出版社;
《都市透析--李帆石版画作品集》——上海海上山艺术中心;
2004 《自我缘起》——人民美术出版社;
主编《中国当代石版画》——重庆美术出版社;
2005 《随画随记—李帆石版画集》——法国巴黎Edintions du Seuil出版社;
主编《智慧与幽默—法国艺术家戴瑞的插画艺术》——重庆出版社
2005年 《性本—李帆纸上作品集》——香港视界出版社
2006年 《李帆作品集》——韩国阿拉里奥画廊 $Page$
作者自述
从1992年到2010年,我通过《城市考古》、《性本》、《生意》三个阶段的个人展览,逐步完成了“自我救赎”的过程,把不属于自己的东西剔除掉的同时,重新建构了真正的“我”。
当我知道艺术可以“疗伤”这个道理的时候,就开始用画给自己“治病”了。把放飞的、松散的东西放在一起,不再对观众指手画脚,进入了一种自然流露的状态,慢慢地显露出我是谁,我正在成为什么。
我对图片的选择总是很慎重,因为对作品的一气呵成、结果能否让自己兴奋及所探讨的方向有很大的影响,如果不准确地选择会让我非常不喜欢纸上的一切!得来终觉浅的体验会出现。
我对作品的重复性内容怀有一种警觉,尽管出现过重复,但再往后会慢慢的消失,理由是有过就不希望再有。
我目前最常用的媒介是宣纸,都很便宜,工具也简单。同时,也会选择不需调和的油漆画画。
每次可以动手画画的唯一借口就是我准备好了,我把准备的过程当做研墨的过程,进入状态越慢,心里越有数。
画上没有签名、没有题目,有的只是托裱时的记数符号,够了!
没有具体的作画时间,因为他们都是我五年一个阶段的作品,从哪五年到哪五年我记得清楚,但具体的哪月哪日我记不得,因为画画就像吃饭一样是必须的。
我不轻易毁掉画,除非真的认为一无是处,会毫不犹豫!否则有一点点优点,我都会留下来,谁知道这一点点会不会是以后的一大点呢? 随着年龄的增加,会对中国传统的事感兴趣,喜欢别人给我讲“老理儿”,很顺耳。
我不认为什么“东西”认识上有差距,也不认为什么“东西”可以融合。我家在中医医院,从小就听中西医结合,到现在中医就是中医、西医就是西医。我相信彼此利用可以找到新的空间,融合和交叉点上有太多人挤在上面胡说八道,没任何希望!
李帆
2010年10月16日于奥园
锦华轩托裱师:邹希生 许莲鸿 2010年10月20日
锦华轩托裱师:邹希生 许莲鸿 2010年10月20日