英国印度裔艺术家安尼施·卡普尔以谜一样、从物理空间渗透到的心理空间的雕塑著称。他擅长与观众沟通，在简约、理性、抽象、冷酷的极少主义模式中，加上了印度的味道和世俗的温情。
带咖喱味道的几何形体
卡普尔最初引入瞩目是因为雕塑《1000个名字》（1979-1980）系列。这是一组由简单的、单色几何形体组成的雕塑集合，类似于极少主义经典的白色立方体。与之不同的是，卡普尔在这些单纯的形式上撒上了红、黄、白色的颜料，如同一个宗教仪式，一扫极少艺术的洁癖、打破了现代主义的硬边规则。在色彩和形态上，它们还令人想起印度传统的宗教仪式、建筑结构、服饰搭配、 甚至咖喱的味道。《1000个名字》系列有的挂在墙上，有的仿佛从地上钻出来，好像原本就有生命。
安尼施·卡普尔，《对红色之亲密部分的反映》（To Reflect an Intimate Part of the Red），1981年
从墙里伸出的的肚子
《当我怀孕的时候》（When I am Pregnant，1992） 是一件更为单纯的极少主义雕塑。它只有一个轮廓， 从画廊白色的墙壁上凸显出来，看似女性的乳房、怀孕的肚子或是子宫。它既像身体的一部分，也是墙的一部分；既是独立的存在，也附属于建筑结构。从正面观看：它只是一个若隐若现的凸起；从侧面看，它又变成了一个令人浮想联翩的具体形象。卡普尔利用光线突出了形式的纯粹，模糊了物质的显现和消失、现实和虚幻、有形与无形的界线，呈现了一个生命即将破壁而出的状态。它既平静如水，又荡漾着的浪漫激情，令人沉浸于宗教的冥想与世俗的期盼之间。
安尼施·卡普尔，《当我怀孕的时候》（When I am Pregnant），1992年
跨越时空的魔镜
2001年，卡普尔创造了第一件公共雕塑《天镜》（Sky Mirror）。这是一个面向天空的巨大凹凸镜。它有着抛光的不锈钢表面 ，一面照向天空和云朵，一面反射周围的环境。它把世界反转过来，使观众从不同角度去看，反省周围的环境和自身。
在自然环境中，《天镜》最有代表性的一次展现是2010年在伦敦的肯辛顿花园。它与周围田园景色全然融为一体，仿佛消失在自然界中，变成了一幅幅动态的画面，就像英国浪漫主义画家康斯太勃尔的风景画，忠实地记录着不同时间、季节景物的变化。
在城市环境中，《天镜》最吸引人的一次展示是在2006年在纽约洛克菲勒中心。这面直径10.6米， 约3层楼高，23顿重的巨型镜子，凸面一端对着第五大道， 凹面一端指向洛克菲勒中心广场。在世界最重要的商业中心，《天镜》把蓝天白云带入钢筋水泥森林中，如同一幅幅不断变幻的现代抽象画，又像是一个全球化企业的商标，反映出自然环境、社会生活与全球化商业运作模式之间的关系。它仿佛一面跨越时空、穿越地心的魔镜，令人觉得也许可以从北半球纽约的镜子里钻进去，从南半球的悉尼冒出来呢。
卡普尔的大型公共雕塑 《云门》（Cloud Gate，2004）坐落在芝加哥千禧年公园的广场上，因为可爱的形状被称为 “大豆”。它抛光的不锈钢材质像镜子一样透明，映照出周围的高楼、云朵、草地、树木，还有兴致勃勃的观众们。“大豆”身上映出的景物被拉长变形，成为雕塑延伸的部分。无论大人小孩都喜欢围绕着它的各个弧面，或者爬到肚子下面，看自己在这个哈哈镜中的模样。
这颗“大豆”仿佛来自于“杰克和魔豆”的童话，给普通人以战胜巨大恶魔的梦想。“大豆”在形式上空洞和凸起又隐喻了现实与梦想、存在与缺席、隐藏与揭示的反差。它既壮观又优美、既神圣又世俗，酷炫得像遥不可及的星辰，又亲近得像孕妇的肚皮。艺术家把童话、宗教、哲学与日常的感性经验结合起来，并不把观念性强加于人，而是创造了一个让观众观看、浸入和反省的环境，这件雕塑成了现代都市芝加哥的一个城市象征物。它与周围环境融为一体，化解了现代化都市坚硬的外壳，折射出这个全球化世界的奇观。
安尼施·卡普尔，《天镜》（Sky Mirror），2010年于伦敦肯辛顿花园
妄自尊大的马西亚斯
2003年，卡普尔在伦敦泰特现代艺术博物馆展出了大型雕塑《马西亚斯》（Marsyas）。它的主题来源于古希腊神话：一个名叫马西亚斯的萨提尔（山林水泽间的小神）由于擅长吹笛，竟然公开挑战艺术之神阿波罗，受到残酷的剥皮惩罚。
卡普尔的《马西亚斯》 铺满了整个涡旋厅，具有巨大的体量感。它像一个扩音器，召唤所有人的注意；它又像是一个漏斗，既有实验性又有视觉的美感；它还像是某种生殖器官，介于男性女性之间，如同雌雄同体。由于它在空间中的延伸， 观众无法从任何一个位置看到作品全貌，只有通过多角度的观看和体验，才能探测出整体。与他同代的艺术家塞拉（Richard Serra）一样，卡普尔让观众在动态的空间中去探索作品的意义，体验人类创造力的伟大和自己肉身的脆弱。
尽管像一件大型的极少主义雕塑，《马西亚斯》无论从视觉还是听觉上都具有很强的感官刺激性。PVC的材料有一种肉体的质感，仿佛是神话传说中马西亚斯被剥下的皮。雕塑外观鲜红的色彩暗示着尘世的、身体和血液的颜色， 既暴力又诗意，令人联想到浪漫主义的激情和人类永远无法放弃的挑战性。
安尼施·卡普尔，《马西亚斯》（Marsyas），2003年于伦敦泰特现代艺术博物馆
皇后的阴道
卡普尔在创作中经常向原初这个概念回归，不断参照生命的本源问题。他经常制造孔洞、凸起和曲线来表现母体、子宫和孕育的过程、 用红色来表现血液、身体和生命的经历。2015年，卡普尔的 《肮脏的角落》（Dirty Corner）在巴黎郊外的凡尔赛宫展出。这件作品由里及外的、弯曲的造型邀请观众进入想象的空间，回到原初的、生命之旅的起点，令人想起象征生育力的印度女神，和法国现实主义艺术家库尔贝的《生命之源》。它被称为“皇后的阴道”，因为“露骨的性”而受到很大争议，甚至有人向它泼洒象征精液的白漆，在上面涂写侮辱性的语言。
凡尔赛宫是法国“太阳王”——路易十四留下的最重要的文化遗迹，也是建筑与园林设计上的辉煌成就，以整洁、规矩、具有阳刚之气而著称， 象征欧洲理性主义文明的开端。300年之后，卡普尔把《肮脏的角落》放到了凡尔赛宫的中心位置。在形式上，它古怪 、呈涡旋型、有戏剧性效果，仿照了路易14时期主导欧洲的巴洛克艺术风格。不过，这个喇叭形的、宽大的、暗红色钢管架在破碎、粗粝的岩石之上，更像一个原始的洞窟、或一个生殖图腾，与周围环境形成了一种巴洛克式的鲜明反差，象征着文化间的冲突，显示出被压抑的欲望。它仿佛是对源于欧洲文明的全球主义一个挑战：到底是谁的现代性？谁的乌托邦？
安尼施·卡普尔，《肮脏的角落》（Dirty Corner），2015年于巴黎凡尔赛宫
欲望黑洞
卡普尔的《漩涡》（descension）是一个不停旋转的黑洞，水漩涡状涌动水流在中心坠落，仿佛被吸入一个不可知的无底深渊。这件作品于2017年5月设置在纽约布鲁克林大桥边公园中，与旁边的东河相连，再次激发起观众强烈的兴趣。它延续了卡普尔解构物质对象的兴趣，以单纯的生态形式激发了人们对于自然的纯粹感知。《漩涡》呈现了满与空、欲望与神性的印度教思想，同时也影射了以美国为中心的全球化物质主义陷阱。它令人想起911纪念馆中，那两个替代了双子塔的、向下凹陷的瀑布，具有强烈的反省意义。
安尼施·卡普尔，《漩涡》（descension），2017年于纽约布鲁克林大桥公园
现象和精神之间的对话
卡普尔的当代意义在于不拘泥于某一种形式和观念。他的作品有极少主义的外表，又有观念艺术的内涵；有吸引人的形式，又有社会意义的挑战。艺术家用超现实的想象调动观众的潜意识，深入于在场与缺失、存在与消逝、有形与无形的哲学思辨之中，展开了现象与精神之间的对话，为冰冷的极少主义艺术增添了诗意、隐喻和生命的温度。
在全球化时代，卡普尔从具有普遍意义的现代主义出发，结合了印度本土文化传统和现代艺术资源，创造了一种简约、亲和、质朴的视觉语言，如同古代洞窟壁画、马列维奇、保罗克利的抽象画，跨越了时间、空间，文化、政治的隔阂，和所有人对话，无论是谁，无论在哪儿。
原文发表于“观念之道：2018国际雕塑研讨会”
部分节选自：邵亦杨著《全球视野下的当代艺术》，2019，北京大学出版社
作者 | 邵亦杨（中央美术学院教授、人文学院副院长）
图片来自于网络
中央美术学院美术馆出版授权协议书
本人完全同意《中央美术学院美术馆》（以下简称“CAFAM”），愿意将本人参与中央美术学院美术馆公共教育部组织的公益性活动（包括美术馆会员活动）的涉及本人的图像、照片、文字、著作、活动成果（如参与工作坊创作的作品）提交中央美术学院用作发表、出版。中央美术学院可以以电子、网络及其它数字媒体形式公开出版，并同意编入《中国知识资源总库》《中央美术学院资料库》《中央美术学院美术馆资料库》等相关资料、文献、档案机构和平台，在中央美术学院中使用和在互联网上传播，同意按相关“章程”规定享受相关权益。
中央美术学院美术馆活动安全免责协议书
第一条
本次活动公平公正、自愿参加与退出、风险与责任自负的原则。但活动有风险，参加者应有必要的风险意识。
第二条
参加本次活动者必须遵守中华人民共和国的相关法律、法规，必须遵循道德和社会公德规范，并应该具备以人为本、团结友爱、互相帮助和助人为乐的良好品质。
第三条
参加本次活动人员应该是成年人（具有完全民事行为能力的人，18周岁以上）未成年人必须在成年人的陪同下参观。
第四条
参加活动者在此次活动期间的人身安全责任自负。鼓励参加者自行购买人身安全保险。活动中一旦出现事故，活动中任何非事故当事人及美术馆将不承担人身事故的任何责任，但有互相援助的义务。参加活动的成员应当积极主动的组织实施救援工作，但对事故本身不承担任何法律责任和经济责任。参加本次活动者的人身安全不负有民事及相关连带责任。
第五条
参加活动者在此次活动期间应主动遵守美术馆活动秩序、维护美术馆场地及展示、展览、馆藏艺术作品及衍生品的安全。活动中一旦因个人原因造成美术馆场地、空间、艺术品、衍生品等受到不同程度的损失、破坏。活动中任何非事故当事人及美术馆将不承担相应的责任与损失，应由参与活动者根据相应的法律条文、组织规定进行协商和赔偿。并追究相应的法律责任和经济责任。
第六条
参与活动者在参与活动时应当在美术馆工作人员及活动导师、教师指导下进行，并正确的使用活动中所涉及到的绘画工具、创作材料及配套设备、设施，若参与者因个人原因在使用相应绘画工具、创作材料及配套设备、设施造成个人受伤、伤害他人及造成相应工具、材料、设备或设施的故障或损坏。参与活动者应当承当相应的全部责任，并主动赔偿相应的经济损失。活动中任何非事故当事人及美术馆将不承担人身事故的任何责任。
中央美术学院美术馆肖像权许可使用协议
根据《中华人民共和国广告法》、《中华人民共和国民法通则》以及 最高人民法院关于贯彻执行 《中华人民共和国民法通则》若干问题的意见（试行）>的有关规定，为明确肖像许可方（甲方）和使用方（乙方）的权利义务关系，经双方友好协商，甲乙双方就带有甲方肖像的作品的使用达成如下一致协议：
一、 一般约定
（1）、甲方为本协议中的肖像权人，自愿将自己的肖像权许可乙方作符合本协议约定和法律规定的用途。
（2）、乙方中央美术学院美术馆是一所具有标志性、专业性、国际化的现代公共美术馆。中央美术学院美术馆与时代同行，努力塑造一个开放、自由、学术的空间氛围，竭诚与各单位、企业、机构、艺术家和观众进行良好互动。以学院的学术研究为基础，积极策划国际、国内多视角、多领域的展览、论坛及公共教育活动，为美院师生、中外艺术家以及社会公众提供一个交流、学习、展示的平台。作为一家公益性单位，其开展的公共教育活动以学术性和公益性为主。
（3）、乙方为甲方拍摄中央美术学院公共教育部所有公教活动。
二、拍摄内容、使用形式、使用地域范围
（1）、拍摄内容 乙方拍摄的带有甲方肖像的作品内容包括：①中央美术学院美术馆②中央美术学院校园内○3由中央美术学院公共教育部策划或执行的一切活动。
（2）、使用形式 用于中央美术学院图书出版、销售附带光盘及宣传资料。
（3）、使用地域范围
适用地域范围包括国内和国外。
使用肖像的媒介限于不损害甲方肖像权的任何媒介（如杂志、网络等）。
三、肖像权使用期限
永久使用。
四、许可使用费用
带有甲方肖像作品的拍摄费用由乙方承担。
乙方于拍摄完带有甲方肖像的作品无需支付甲方任何费用。
附则
（1）、本协议未尽事宜，经双方友好协商后可作为本协议的补充协议，并不得违反相关法律法规规定。
（2）、本协议自甲乙双方签字（盖章）、勾选之日起生效。
（3）、本协议包括纸质档和电子档，纸质档—式二份，甲乙双方各执一份，均具有同等法律效力。
活动参与者意味着接受并承担本协议的全部义务，未同意者意味着放弃参加此次活动的权利。凡参加这次活动前，必须事先与自己的家属沟通，取得家属同意，同时知晓并同意本免责声明。参加者签名/勾选后，视作其家属也已知晓并同意。
我已认真阅读上述条款，并且同意。
中央美术学院美术馆出版授权协议书
本人完全同意《中央美术学院美术馆》（以下简称“CAFAM”），愿意将本人参与中央美术学院美术馆公共教育部组织的公益性活动（包括美术馆会员活动）的涉及本人的图像、照片、文字、著作、活动成果（如参与工作坊创作的作品）提交中央美术学院用作发表、出版。中央美术学院可以以电子、网络及其它数字媒体形式公开出版，并同意编入《中国知识资源总库》《中央美术学院资料库》《中央美术学院美术馆资料库》等相关资料、文献、档案机构和平台，在中央美术学院中使用和在互联网上传播，同意按相关“章程”规定享受相关权益。
中央美术学院美术馆活动安全免责协议书
第一条
本次活动公平公正、自愿参加与退出、风险与责任自负的原则。但活动有风险，参加者应有必要的风险意识。
第二条
参加本次活动者必须遵守中华人民共和国的相关法律、法规，必须遵循道德和社会公德规范，并应该具备以人为本、团结友爱、互相帮助和助人为乐的良好品质。
第三条
参加本次活动人员应该是成年人（具有完全民事行为能力的人，18周岁以上）未成年人必须在成年人的陪同下参观。
第四条
参加活动者在此次活动期间的人身安全责任自负。鼓励参加者自行购买人身安全保险。活动中一旦出现事故，活动中任何非事故当事人及美术馆将不承担人身事故的任何责任，但有互相援助的义务。参加活动的成员应当积极主动的组织实施救援工作，但对事故本身不承担任何法律责任和经济责任。参加本次活动者的人身安全不负有民事及相关连带责任。
第五条
参加活动者在此次活动期间应主动遵守美术馆活动秩序、维护美术馆场地及展示、展览、馆藏艺术作品及衍生品的安全。活动中一旦因个人原因造成美术馆场地、空间、艺术品、衍生品等受到不同程度的损失、破坏。活动中任何非事故当事人及美术馆将不承担相应的责任与损失，应由参与活动者根据相应的法律条文、组织规定进行协商和赔偿。并追究相应的法律责任和经济责任。
第六条
参与活动者在参与活动时应当在美术馆工作人员及活动导师、教师指导下进行，并正确的使用活动中所涉及到的绘画工具、创作材料及配套设备、设施，若参与者因个人原因在使用相应绘画工具、创作材料及配套设备、设施造成个人受伤、伤害他人及造成相应工具、材料、设备或设施的故障或损坏。参与活动者应当承当相应的全部责任，并主动赔偿相应的经济损失。活动中任何非事故当事人及美术馆将不承担人身事故的任何责任。
中央美术学院美术馆肖像权许可使用协议
根据《中华人民共和国广告法》、《中华人民共和国民法通则》以及 最高人民法院关于贯彻执行 《中华人民共和国民法通则》若干问题的意见（试行）>的有关规定，为明确肖像许可方（甲方）和使用方（乙方）的权利义务关系，经双方友好协商，甲乙双方就带有甲方肖像的作品的使用达成如下一致协议：
一、 一般约定
（1）、甲方为本协议中的肖像权人，自愿将自己的肖像权许可乙方作符合本协议约定和法律规定的用途。
（2）、乙方中央美术学院美术馆是一所具有标志性、专业性、国际化的现代公共美术馆。中央美术学院美术馆与时代同行，努力塑造一个开放、自由、学术的空间氛围，竭诚与各单位、企业、机构、艺术家和观众进行良好互动。以学院的学术研究为基础，积极策划国际、国内多视角、多领域的展览、论坛及公共教育活动，为美院师生、中外艺术家以及社会公众提供一个交流、学习、展示的平台。作为一家公益性单位，其开展的公共教育活动以学术性和公益性为主。
（3）、乙方为甲方拍摄中央美术学院公共教育部所有公教活动。
二、拍摄内容、使用形式、使用地域范围
（1）、拍摄内容 乙方拍摄的带有甲方肖像的作品内容包括：①中央美术学院美术馆②中央美术学院校园内○3由中央美术学院公共教育部策划或执行的一切活动。
（2）、使用形式 用于中央美术学院图书出版、销售附带光盘及宣传资料。
（3）、使用地域范围
适用地域范围包括国内和国外。
使用肖像的媒介限于不损害甲方肖像权的任何媒介（如杂志、网络等）。
三、肖像权使用期限
永久使用。
四、许可使用费用
带有甲方肖像作品的拍摄费用由乙方承担。
乙方于拍摄完带有甲方肖像的作品无需支付甲方任何费用。
附则
（1）、本协议未尽事宜，经双方友好协商后可作为本协议的补充协议，并不得违反相关法律法规规定。
（2）、本协议自甲乙双方签字（盖章）、勾选之日起生效。
（3）、本协议包括纸质档和电子档，纸质档—式二份，甲乙双方各执一份，均具有同等法律效力。
活动参与者意味着接受并承担本协议的全部义务，未同意者意味着放弃参加此次活动的权利。凡参加这次活动前，必须事先与自己的家属沟通，取得家属同意，同时知晓并同意本免责声明。参加者签名/勾选后，视作其家属也已知晓并同意。
我已认真阅读上述条款，并且同意。
中央美术学院美术馆出版授权协议书
本人完全同意《中央美术学院美术馆》（以下简称“CAFAM”），愿意将本人参与中央美术学院美术馆公共教育部组织的公益性活动（包括美术馆会员活动）的涉及本人的图像、照片、文字、著作、活动成果（如参与工作坊创作的作品）提交中央美术学院用作发表、出版。中央美术学院可以以电子、网络及其它数字媒体形式公开出版，并同意编入《中国知识资源总库》《中央美术学院资料库》《中央美术学院美术馆资料库》等相关资料、文献、档案机构和平台，在中央美术学院中使用和在互联网上传播，同意按相关“章程”规定享受相关权益。
中央美术学院美术馆活动安全免责协议书
第一条
本次活动公平公正、自愿参加与退出、风险与责任自负的原则。但活动有风险，参加者应有必要的风险意识。
第二条
参加本次活动者必须遵守中华人民共和国的相关法律、法规，必须遵循道德和社会公德规范，并应该具备以人为本、团结友爱、互相帮助和助人为乐的良好品质。
第三条
参加本次活动人员应该是成年人（具有完全民事行为能力的人，18周岁以上）未成年人必须在成年人的陪同下参观。
第四条
参加活动者在此次活动期间的人身安全责任自负。鼓励参加者自行购买人身安全保险。活动中一旦出现事故，活动中任何非事故当事人及美术馆将不承担人身事故的任何责任，但有互相援助的义务。参加活动的成员应当积极主动的组织实施救援工作，但对事故本身不承担任何法律责任和经济责任。参加本次活动者的人身安全不负有民事及相关连带责任。
第五条
参加活动者在此次活动期间应主动遵守美术馆活动秩序、维护美术馆场地及展示、展览、馆藏艺术作品及衍生品的安全。活动中一旦因个人原因造成美术馆场地、空间、艺术品、衍生品等受到不同程度的损失、破坏。活动中任何非事故当事人及美术馆将不承担相应的责任与损失，应由参与活动者根据相应的法律条文、组织规定进行协商和赔偿。并追究相应的法律责任和经济责任。
第六条
参与活动者在参与活动时应当在美术馆工作人员及活动导师、教师指导下进行，并正确的使用活动中所涉及到的绘画工具、创作材料及配套设备、设施，若参与者因个人原因在使用相应绘画工具、创作材料及配套设备、设施造成个人受伤、伤害他人及造成相应工具、材料、设备或设施的故障或损坏。参与活动者应当承当相应的全部责任，并主动赔偿相应的经济损失。活动中任何非事故当事人及美术馆将不承担人身事故的任何责任。
中央美术学院美术馆肖像权许可使用协议
根据《中华人民共和国广告法》、《中华人民共和国民法通则》以及 最高人民法院关于贯彻执行 《中华人民共和国民法通则》若干问题的意见（试行）>的有关规定，为明确肖像许可方（甲方）和使用方（乙方）的权利义务关系，经双方友好协商，甲乙双方就带有甲方肖像的作品的使用达成如下一致协议：
一、 一般约定
（1）、甲方为本协议中的肖像权人，自愿将自己的肖像权许可乙方作符合本协议约定和法律规定的用途。
（2）、乙方中央美术学院美术馆是一所具有标志性、专业性、国际化的现代公共美术馆。中央美术学院美术馆与时代同行，努力塑造一个开放、自由、学术的空间氛围，竭诚与各单位、企业、机构、艺术家和观众进行良好互动。以学院的学术研究为基础，积极策划国际、国内多视角、多领域的展览、论坛及公共教育活动，为美院师生、中外艺术家以及社会公众提供一个交流、学习、展示的平台。作为一家公益性单位，其开展的公共教育活动以学术性和公益性为主。
（3）、乙方为甲方拍摄中央美术学院公共教育部所有公教活动。
二、拍摄内容、使用形式、使用地域范围
（1）、拍摄内容 乙方拍摄的带有甲方肖像的作品内容包括：①中央美术学院美术馆②中央美术学院校园内○3由中央美术学院公共教育部策划或执行的一切活动。
（2）、使用形式 用于中央美术学院图书出版、销售附带光盘及宣传资料。
（3）、使用地域范围
适用地域范围包括国内和国外。
使用肖像的媒介限于不损害甲方肖像权的任何媒介（如杂志、网络等）。
三、肖像权使用期限
永久使用。
四、许可使用费用
带有甲方肖像作品的拍摄费用由乙方承担。
乙方于拍摄完带有甲方肖像的作品无需支付甲方任何费用。
附则
（1）、本协议未尽事宜，经双方友好协商后可作为本协议的补充协议，并不得违反相关法律法规规定。
（2）、本协议自甲乙双方签字（盖章）、勾选之日起生效。
（3）、本协议包括纸质档和电子档，纸质档—式二份，甲乙双方各执一份，均具有同等法律效力。
活动参与者意味着接受并承担本协议的全部义务，未同意者意味着放弃参加此次活动的权利。凡参加这次活动前，必须事先与自己的家属沟通，取得家属同意，同时知晓并同意本免责声明。参加者签名/勾选后，视作其家属也已知晓并同意。
我已认真阅读上述条款，并且同意。
