2018年是中央美术学院的百年校庆，在这百年一遇的重要历史时刻，全面而系统梳理中央美术学院及其前身在20世纪中国美术发展历程中所作出的独特、卓越而不可替代的重大贡献，具有历史及现实的双重意义。其中，全面而深入梳理新中国第二代油画家的代表人物、中央美术学院的著名教授——戴泽先生及其所处时代的美术发展状态及历史贡献，不仅对于走到百年这一节点的中央美术学院自身意义重大，对于廓清20世纪中国美术发展的历史脉络，对于追溯20世纪中国美术基本面貌的形成，对于发展当下的中国美术事业，皆意义深远。
为此，中央美术学院于2018年9月30日至10月21日在中央美术学院美术馆举办“中央美术学院百年校庆特展：耕耘者——戴泽油画艺术展”，展出戴泽创作的油画代表作品约130余件。此次展览是对97岁高龄的戴泽丰富的油画创作，进行集中展示和系统梳理，对戴泽在中国20世纪油画历史上的地位和贡献进行深入的研究。
中央美术学院的著名教授戴泽先生（1922-）是建国后第二代油画家的代表人物、美术教育家。他长期从事现实主义油画创作，是徐悲鸿先生的学生和追随者，任教于中央美术学院油画系六十余载，创作了大量优秀作品，培养了众多的油画人才。今年恰逢中央美术学院百年校庆，我们将为97岁高龄的戴泽先生举办“中央美术学院百年校庆特展：耕耘者——戴泽油画艺术展“。本次展览拟于2018年9月30日至2018年10月21日期间在中央美术学院美术馆2B展厅展出，计划展出戴泽先生创作的油画代表作品约150余件。此次展览将对戴泽先生丰富的油画创作进行集中展示和系统梳理，对戴泽先生在中国20世纪油画历史上的地位和贡献进行深入的研究。
“中央美术学院百年校庆特展：耕耘者——戴泽油画艺术展”共分为四大板块。第一板块：“现实主义的绘画理想”；第二板块：“直面生活的朴素表达”；第三板块：“以人民为中心的创作主题”；第四板块：“尽力耕耘中的艺术探索”。
展览用作品、手稿、图片与信札等文献全面回顾戴泽先生漫长的艺术生涯，旨在对戴泽先生在中国现代美术教育史上所做出的贡献表达敬意，目的是展示戴泽先生多年来在艺术领域的丰富创造、提出的有关油画艺术的学术观点、发现探索的新问题和新成果等。希望为观众呈现一场可读可看、学术性与艺术性兼备的有关油画艺术的研究性展览。
在20世纪中国美术特别是中国油画艺术发展的进程中，戴泽先生是一位作出卓越贡献的艺术前辈，也是在中国美术教育上作出突出贡献的教育名家，他的艺术展现出鲜明的现实主义精神，具有深沉的历史意识和真诚的现实关切，体现了宽阔的视野和博大的情怀。
戴泽先生的艺术信念十分坚定，热忱地面向生活，作品中描绘了丰富多彩的生活景象和劳动人民形象。他长期勤于素描速写，在油画造型上体理出扎实精湛的基本功，同时，他极为朴素的情怀又使他的笔下的人物形象与画面意境都显现出朴素的艺术气质，作品形不夸张，色不炫目，却充满了生活的气息和真诚的光釆。在今天艺术风格形式变幻迅疾、世界文化信息广泛传播的时代，反观这些发源自中国文化、生长于中国大地的艺术，让人领略到一种特别纯粹的文化气象。
戴泽先生秉承徐悲鸿艺术精神，又有自己的创造与追求。造型既严谨写实，又提炼概括，具有厚重雄浑的美学特征。他擅长表达自然的光感和丰富的色泽，以朴素而绚烂的色调使画面蕴含一种明丽的光感，画面的色彩结构与明暗结构相得益彰。可以说，对画面光线色彩语言的探索，始终是戴泽先生致力研究的课题，用色彩与光感来表达自然、寄情抒怀，是典型的个人化视觉语言，直到晚年，这种语言个性都仍然在他笔下鲜明突显。纵观他的全部作品，可以感受到充满着一种源于自然的明媚之光和别有韵味的盎然诗意，他是一位用画笔与油彩歌咏生活和赞美自然的歌手。
从国立北平艺专到中央美术学院，戴泽先生为学校事业发展付出大量心力，在教书育人上勤奋耕耘，甘为人梯，深受后学尊重爱戴。在中央美术学院建校100周年的日子里，述往事，敬来者，思前路，最是校庆的价值。此次展览的举办，不仅是对戴泽先生艺术生涯的回顾、艺术硕果的整理、艺术人生的礼敬，更是为了使前辈的艺术经验成为今天艺术创作和美术教育的启示，以此丰富我们对20世纪以来中国美术和美术教育发展的认知。戴泽先生值耄耋之年，仍然思锋劲健，老当益壮，以新丽的笔调续写艺术的奏鸣，仍然关心学校建设和美育事业。在他的展览开幕之际，我们由衷祝颂他的艺术生命之树常青，艺术创造之花长盛！
——中央美术学院院长 范迪安
2018年是中央美术学院的百年校庆，在这百年一遇的重要历史时刻，全面而系统梳理中央美术学院及其前身在20世纪中国美术发展历程中所作出的独特、卓越而不可替代的重大贡献，具有历史及现实的双重意义。其中，全面而深入梳理新中国第二代油画家的代表人物、中央美术学院的著名教授——戴泽先生及其所处时代的美术发展状态及历史贡献，不仅对于走到百年这一节点的中央美术学院自身意义重大，对于廓清20世纪中国美术发展的历史脉络，对于追溯20世纪中国美术基本面貌的形成，对于发展当下的中国美术事业，皆意义深远。
为此，中央美术学院于2018年9月30日至10月21日在中央美术学院美术馆举办“中央美术学院百年校庆特展：耕耘者——戴泽油画艺术展”，展出戴泽创作的油画代表作品约130余件。此次展览是对97岁高龄的戴泽丰富的油画创作，进行集中展示和系统梳理，对戴泽在中国20世纪油画历史上的地位和贡献进行深入的研究。
中央美术学院的著名教授戴泽先生（1922-）是建国后第二代油画家的代表人物、美术教育家。他长期从事现实主义油画创作，是徐悲鸿先生的学生和追随者，任教于中央美术学院油画系六十余载，创作了大量优秀作品，培养了众多的油画人才。今年恰逢中央美术学院百年校庆，我们将为97岁高龄的戴泽先生举办“中央美术学院百年校庆特展：耕耘者——戴泽油画艺术展“。本次展览拟于2018年9月30日至2018年10月21日期间在中央美术学院美术馆2B展厅展出，计划展出戴泽先生创作的油画代表作品约150余件。此次展览将对戴泽先生丰富的油画创作进行集中展示和系统梳理，对戴泽先生在中国20世纪油画历史上的地位和贡献进行深入的研究。
“中央美术学院百年校庆特展：耕耘者——戴泽油画艺术展”共分为四大板块。第一板块：“现实主义的绘画理想”；第二板块：“直面生活的朴素表达”；第三板块：“以人民为中心的创作主题”；第四板块：“尽力耕耘中的艺术探索”。
展览用作品、手稿、图片与信札等文献全面回顾戴泽先生漫长的艺术生涯，旨在对戴泽先生在中国现代美术教育史上所做出的贡献表达敬意，目的是展示戴泽先生多年来在艺术领域的丰富创造、提出的有关油画艺术的学术观点、发现探索的新问题和新成果等。希望为观众呈现一场可读可看、学术性与艺术性兼备的有关油画艺术的研究性展览。
在20世纪中国美术特别是中国油画艺术发展的进程中，戴泽先生是一位作出卓越贡献的艺术前辈，也是在中国美术教育上作出突出贡献的教育名家，他的艺术展现出鲜明的现实主义精神，具有深沉的历史意识和真诚的现实关切，体现了宽阔的视野和博大的情怀。
戴泽先生的艺术信念十分坚定，热忱地面向生活，作品中描绘了丰富多彩的生活景象和劳动人民形象。他长期勤于素描速写，在油画造型上体理出扎实精湛的基本功，同时，他极为朴素的情怀又使他的笔下的人物形象与画面意境都显现出朴素的艺术气质，作品形不夸张，色不炫目，却充满了生活的气息和真诚的光釆。在今天艺术风格形式变幻迅疾、世界文化信息广泛传播的时代，反观这些发源自中国文化、生长于中国大地的艺术，让人领略到一种特别纯粹的文化气象。
戴泽先生秉承徐悲鸿艺术精神，又有自己的创造与追求。造型既严谨写实，又提炼概括，具有厚重雄浑的美学特征。他擅长表达自然的光感和丰富的色泽，以朴素而绚烂的色调使画面蕴含一种明丽的光感，画面的色彩结构与明暗结构相得益彰。可以说，对画面光线色彩语言的探索，始终是戴泽先生致力研究的课题，用色彩与光感来表达自然、寄情抒怀，是典型的个人化视觉语言，直到晚年，这种语言个性都仍然在他笔下鲜明突显。纵观他的全部作品，可以感受到充满着一种源于自然的明媚之光和别有韵味的盎然诗意，他是一位用画笔与油彩歌咏生活和赞美自然的歌手。
从国立北平艺专到中央美术学院，戴泽先生为学校事业发展付出大量心力，在教书育人上勤奋耕耘，甘为人梯，深受后学尊重爱戴。在中央美术学院建校100周年的日子里，述往事，敬来者，思前路，最是校庆的价值。此次展览的举办，不仅是对戴泽先生艺术生涯的回顾、艺术硕果的整理、艺术人生的礼敬，更是为了使前辈的艺术经验成为今天艺术创作和美术教育的启示，以此丰富我们对20世纪以来中国美术和美术教育发展的认知。戴泽先生值耄耋之年，仍然思锋劲健，老当益壮，以新丽的笔调续写艺术的奏鸣，仍然关心学校建设和美育事业。在他的展览开幕之际，我们由衷祝颂他的艺术生命之树常青，艺术创造之花长盛！
——中央美术学院院长 范迪安
2018-10-06
