全部-学术研究－艺术与艺术家中央美术学院美术馆 CAFA Art Museum

2020-03-27 7752看过

从1839年法国人宣布发明摄影以来，无论是它在广泛意义上与人们日常生活的息息相关，还是在精英范畴与艺术的紧密关系，经过整整180年的发展，摄影为人类带来了一场巨大的技术与视觉革命。如果说，今天作为视觉艺术创作的精英摄影似乎正在失去创新的动力而即将“寿 …

更多

2020-03-27 8842看过

今天如何开展国际间的艺术交流，是一个时代课题，而不是简单的将国际作品拿来国内展示展出。毫无疑问，以往的国际艺术来华展，对国内观众了解、学习国外的艺术起到了巨大作用和影响，这也是国际间艺术相互交流的意义。然而，当新世纪的曙光照耀之后，作为工作于美术馆的 …

更多

2020-03-24 10707看过

博物馆是城市最忠诚的见证者，每个城市都应该有一座记述城市历史发展的博物馆。近年来，博物馆的教育职能成为其核心职能。 “以史为鉴可以知兴替”，城市历史博物馆如何开展相关教育活动，更好地让观众认识历史十分重要。文章立足新博物馆学教育理论，分 …

更多

2020-03-24 10218看过

什么是纺织艺术策展？在国际双年展或三年展中，纺织艺术策展有哪些经验？如果有一些经验，那么在当代视觉文化和实践中这些策展经验对纺织品的定位起到什么作用？这些策展经验对该领域的文化认知和社会认知有什么影响？这些策展活动又是如何定义和固化这些认知的？ …

更多

2020-03-22 11188看过

采用视觉方式进行权力争取在20世纪末开始变成一种越来越显现出力量的形式，这最初尤其是在中东的战争之中得以体现，21世纪中看见了这一思路上更多的应用，大量视觉工作者参与其中。扎内勒·穆霍莉在2014年旧金山视觉文化协会的发言中用了“视觉行动主义”这个词 …

更多

2020-03-20 10929看过

从19世纪中期的世界博览会到20世纪中期的双年展，“世界作为一个图像”的世界观主导了艺术的体验。20世纪60年晚期之后，艺术展成为对美术馆机制的批评的重要方式，以及成为艺术家创作的艺术形式。自从20世纪80年代末以来，双年展从国际化走向以体验经济为主 …

更多

2020-03-20 19981看过

当代美国著名的美学家和艺术理论家乔治·迪基在分析美学潮流当中，占据着特殊而重要的位置。他著名的“艺术惯例论”，一方面由于它对于当代艺术的疆域拓展具有巨大的阐释力而被广为接受，另一方面却由于理论自身的内在矛盾而不断地进行着自我调整，但无论褒与贬，这一理 …

更多

2020-03-19 4660看过

艺术类的策展伴随着中国的改革开放以及进一步全球化的进程同步发展，逐渐呈现出独立的学科特征。同时策展人也需要深入地参与到艺术生态的复杂语境中，来表达文化立场和艺术主张。 …

更多

2020-03-18 6146看过

我们需要留出空间去思考，为什么他的展览能在全世界范围内引得如此多的观众参与？今天的美术馆是否需要重新检视在连接艺术家的创造和它的受众之间所扮演的角色？重新思考传统的美术馆式艺术走近大众视野的语境转换问题？ …

更多

2020-03-15 10810看过

形式主义批评家不仅应该阐明他认为是真正探索性的新绘画的意义，而且应该区分这类绘画和似乎仅仅是利用先前现代主义者的形式创新的作品，但在讨论他所欣赏的画家的作品时，他可以指出某些特定形式问题的假定解决方案中的缺陷；他甚至有理由呼吁现代主义画家关注他认为需 …

更多