艺术批评-学术研究－艺术与艺术家中央美术学院美术馆 CAFA Art Museum

2019-07-12 1146看过

策展的效果只有通过它所培养的艺术家自身的作用才能达到。尽管某些关于策展的学院主义观点（这是劳动分工的终极阶段）似乎推动了艺术家定位的变化，但艺术家仍然是他们所奠定的艺术场域的核心。策展的历史表明，它对于既是后果又是症候的艺术生产具有依赖性。 …

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2019-07-04 1333看过

在文中，两位艺术家回顾了女权主义运动刚刚在美国兴起时的社会环境，以及自己创作的亲身历程。两人共同的左派背景，以及对传统中认为女性对历史毫无贡献的观点的质疑，都成为埃莉诺·安廷和朱迪·芝加哥创作的源泉和动机，她们用自己的作品对西方的男性中心主义进行了辛 …

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2019-06-27 1145看过

行动是为了什么？为的是让这个社会动起来，让被锁定在各自社会阶层、各个历史阶段、各个关系单元中的这些个体，能够催生出一种自我更新和社会更新的可能性。在这个意义上，艺术不是拜物的艺术，而是解放的艺术，而策展是一部变乱之书、行动之书。 …

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2019-06-24 1082看过

如果我们想要在焦点丧失、模糊不清、被星云包裹的混沌中，成群结队地摸索通向“认知”和“习得的无知”而非单纯的知识出路，也许瞎子才是瞎子的最佳领路人。 …

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2019-06-20 1066看过

作为老师，到了一定的阶段、一定的年龄，就需要对自己的知识结构进行清洗。你有这个能力，你就是一个“在路上”的人，你就还在生长——是灵魂的生长；你就能够拥有更多角度去看一个事物。当然这是比较困难的。如果你希望自己是一个真正有创造力的人，你只能这样。我没有 …

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2019-06-20 1458看过

图像的“世界性流布”并非我所关心，世界和全球的形象自身才是我关注的焦点。我将特别关注海德格尔所提出的“世界图像”（world pictures）问题。从古代、现代及至后现代，隐喻、意象（figures）、图像（pictures）贯穿于全球化进程始终。 …

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2019-06-13 893看过

阿伦特一个非常有名的划分是认为在人类的生活当中有两个方面：一个方面是zoe，即生命生活，跟动物没有区别；另一个是bois，即政治生活，也可以叫做公共领域，是人类发明创造的一种新的生活。最基本的人的权利是生命。zoe是所有跟人们基本需求有关的东西，包括 …

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2019-06-05 921看过

博物馆不应该再作为枯燥的教育场所；而应该加入一些后现代主义的特征，以成为一个呈现场面形象与仿真的“奇异空间”。深受大众传媒影响的群众，对抛弃符号等级、根据多元风格彼此平等的特性来更为戏谑地组织参展物品和提供体验，感到闲逸自在。这也表明了对文明的使命与 …

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2019-06-05 866看过

艺术批评需要面对众多差异巨大的艺术现状、现象、作品与行为，但作为艺术批评的主体的知识能力却越来越滞后，在某种程度上无法接纳更新的艺术变化，对全球化下的艺术流动和整合经常是拒斥的心理大于接纳的态度、不解的反应多于沉下心来去试图理解的平和。 …

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2019-05-31 910看过

表面上看来，一般艺术理论中的作者和作品理论与艺术史的编史学中的作品理论和作者理论没有什么区别。其实，把作品和作者置于历史语境和置于理论语境，对两者的看法都会发生微妙的变化。艺术理论是在理论的推论语境中处理作者和作品，它的目标是提供一套阐释框架，以便对 …

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